审美人类学视野下的时尚美学访彭静莲教授(2)

彭静莲：时尚追求变化，它反对持续性的稳定。但当属于“过去”的东西，即使是残损的，也会因为与当代情境相结合而变成“美”的和时尚的。比如，我喜欢收集一些老旧的东西，其中有一个雕像，他/她的手和脚残缺了，也不知这个作品的背景，但在我看来，它有一种特别的美感。也许，有人认为这老的旧的残损的东西没有什么价值了，但价值是什么？它取决于一定的条件。

向 丽：这也是美学中的一个非常微妙难解的问题。比如在我们对剑川木雕的调研中，我们看到了100多年前的简约而残损的老木雕，以及新近掺杂着机雕成分的繁复木雕制品，显然前者以一种特殊的光韵唤起我们更为深层的审美经验，但对于其何以为美的阐释则是一个非常复杂的问题。

彭静莲：在我看来，圆美非美。也可以说，太美非美，过分非美。山本耀司曾经说过：“完美是丑陋的。在人类制造的失误中，我希望看到缺憾、失败、混乱和扭曲。”(3)[日]山本耀司：《完美是丑陋的》，搜狐网，

向 丽：您可以谈谈这些时尚原则吗？

彭静莲：我对这些原则的关注主要来自对时尚与环保/生态关系的考察。例如，20世纪60年代的绿色运动以生态时尚(Eco-fashion)为代表，主要以关系性、可持续性和系统性变化为特点。诸如，通过时装秀来提高公众的环保意识，强调使用可回收的物品和纤维制品。比如，安特卫普六君子就运用二手服装来营造一种破旧/低劣-别致(Shabby-chic)的美学外观。按惯常的评价，“低劣粗俗的”与“时髦别致的”本属于两种不同的风格，且有高下之分，但在他们的服装设计中，却通过矛盾的组接形成了一种新的时尚风格，这是一件非常有趣的事情。另外，还有一种类似的时尚叫做“BoBo”(“Bourgeois-Bohemian”的简称)，将小资情调与放荡不羁两种截然不同的风格糅合在一起。莎朗·朱金(Sharon Zukin)在《赤裸之城：真实城市的死亡与生活》(Naked city：The Death and Life of Authentic Urban Places)一书中，描写了纽约人心理状态的变化，读了这本书你就会明白“BoBo”追求的是什么氛围？

向 丽：要理解这种双重矛盾的组合风格的确不容易，它基于人复杂而流动的观念。那么，这种杂糅的时尚风格与环保、生态之间是什么关系呢？

彭静莲：环保时尚是一种观念性的时尚，自2000年以来，由环保理念形成了另类的消费主义，它以“绿色”“道德”“第三世界联合起来”为其标志，显现出鲜明的时尚美感和对环境的最低限度的消费与影响(low environmental impact)。随着环保和生态运动在时尚界的凸显，学术界、媒体和消费者纷纷提出了各种术语和观念，诸如“绿色美学”(Menkes 2006)“如此地酷，如此地富于道德”(Coulson 2006)“时尚走向绿色”“环保是顾客的需要”(Menkes 2007)等等。尽管这些提法有其含混之处，但对于时尚的考量的确需要改变思维、态度和实践，它需要综合考量环境的、道德的和资本的等因素。在这种时尚倡导中，生态时尚中的“生态”主要指人与环境之间相互作用所形成的平衡态。这种平衡主要基于观念上的平衡，比如我们为何不能以低价购买衣服，因为那样会刺激资本主义生产体系对剩余价值的剧增性占有；比如，我们提倡在地化时尚或时尚地方主义(Fashion Localism)，从而减少资源的损耗并真正反益于当地生产者；比如我们如何对待旧物，如何对待那些传统的留在记忆里的东西。更为关键的是，我们如何将传统之物进行升级改造或升级循环，让它们能够融入当代情境中获得新的“语言”和生命力。

向 丽：您说的“升级改造”或“升级循环”主要指什么？

彭静莲：可以打个比较形象的比方，“升级循环”(Upcycling)可以指废弃的衣服如何通过改变或定制来增加其价值，而相应地，“降级循环”(Downcycling)则是指服装变成了破布、毛毯等质料，从而退出了时尚生产循环系统。

向 丽：这让我想到了“变形”既作为艺术表现的形式，同时也是一种隐性的关于某物何以能够成为审美对象的制度性机制。尤其是，我们刚才谈到，传统的过去之物也有可能融入当代时尚的建构之中。那么，传统之物是否可以直接成为构建时尚的基质？

彭静莲：在理论上是可以的，但它们大都需要改变，不能原装呈现。当然，除了一些与我们当代审美观念还比较契合的物之道。比如，我曾在云南见过一种茶具，设计非常简约，喝茶时杯盏下边会放一片叶子，这种气氛美学与自然主义相合，也契合当代人的饮茶品味，就无需改变了。

文章来源：《当代作家评论》 网址: http://www.ddzjplzz.cn/qikandaodu/2021/0708/954.html